Michel Spitz

Colmar capitale du violoncelle ! Sur la scène de l’église Saint-Matthieu, le Festival de Pâques a accueilli ce dimanche une exceptionnelle rencontre de 75 violoncelles sous l’efficace coordination artistique de Hélène Silici-Mérot. Réunion des Conservatoires de Colmar, Mulhouse, Strasbourg, de la HEAR et des Écoles de musique d’Obernai, Sélestat, Wittenheim, Cernay, de la vallée de Kaysersberg, Truchtersheim. Le programme a fait chanter ce magnifique instrument d’abord utilisé comme instrument d’accompagnement, notamment avec la basse continue, pour devenir un instrument virtuose grâce à des compositeurs tels que J.-S. Bach, Haydn, Chostakovitch, Elgar, Saint-Saëns, dont nous entendrons les concertos cette semaine. C’est Jean-Sébastien Bach qui confiera au violoncelle une pièce iconique pour violoncelle seul : le fameux Prélude de ses célèbres Suites pour violoncelle seul. De l’ensemble de huit instruments au grand orchestre, la Fête du violoncelle a mis en valeur la profondeur des sons graves et l'expression du chant de l'instrument réunis, une expérience unique et puissante ! En joyeuse conclusion de la première partie du festival, « D'r Hans im Schnokeloch » a fait chanter le nombreux public, ravi. Nous vous attendons nombreux, dès mercredi pour la deuxième partie du Festival de Pâques !

(Photos : Michel Spitz / Edouard Dabrowski)

Michel Spitz

Depuis de nombreuses années, le bâtiment de l’opéra de de la Place Broglie à Strasbourg ne répond plus aux normes de sécurité et d'accessibilité. Aujourd’hui, Jeanne Barseghian, maire de Strasbourg a annoncé que le bâtiment va faire l’objet d’un vaste chantier de rénovation et de restructuration. Les travaux devraient pouvoir démarrer en 2026. Si au départ, certains imaginaient un nouvel opéra ailleurs, la piste de l’intervention sur l’édifice existant a finalement été retenue. Anne Mistler, ajointe à la Ville en charge des arts et des cultures et présidente de l'Opéra national du Rhin, a expliqué que plusieurs pistes étaient envisagées. Une extension sur bâtiment sur la place Broglie ? Un levage de la scène ? Un Comité de pilotage associant financeurs, partenaires et utilisateurs est constitué pour élaborer collectivement le programme des travaux, en lien avec les ambitions d’une maison d’opéra contemporaine et à la hauteur, au service du projet artistique, du rayonnement régional, national et international.

Michel Spitz

Les étudiants de la classe de trombone de Philippe Spannagel au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Colmar participent au Koïfhus à une Master Class avec Guillaume Cottet-Dumoulin, premier trombone solo de l’Orchestre de Paris, professeur au CNSM de Paris et membre du quatuor Gilles Millière.

Cet événement est une occasion pour les jeunes musiciens colmariens de se perfectionner dans la pratique de leur instrument aux côtés d’un musicien réputé.

 

La Master Class est ouverte au public, sur entrée libre. Les personnes intéressées sont invitées à venir observer les cours tout au long du week-end. Aujourd’hui, samedi de 9h15 à 20h, et demain dimanche 29 janvier de 9h15 à 12h30. Un mini-récital sera donné demain à 11h15, en clôture la session. N’hésitez-pas à venir !

L'édition 2023 du festival de Pâques de Colmar

Michel Spitz

du 31 mars au 17 avril

Sous la direction artistique de Marc Coppey, c'est une programmation riche des œuvres du répertoire classique qui seront interprétées par de grands artistes connus des scènes internationales lors de 12 concerts symphoniques et de musique de chambre dans les hauts lieux du patrimoine colmarien.

À vos agendas !

Ouverture des réservations le 1er février
+ d'infos dans quelques jours...

#Ville de Colmar #Marc Coppey, cellist #Ministère de la Culture Toute l'Alsace #Office de Tourisme de Colmar #musiqueclassique #concertsymphonique #Musée Unterlinden #Confrérie Saint Etienne d'Alsace #Eglise Saint Matthieu Colmar #Théâtre Municipal de Colmar #Orchestre Symphonique de Mulhouse - OSM #PKF—Prague Philharmonia #Conservatoire de Colmar

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Une comédie anti-morosité à découvrir à Colmar, Munster, et Turckheim du 8 au 29 janvier. Toc Toc, la nouvelle pièce du Théâtre Alsacien est marquée par une grande innovation : au-dessus de la scène, un panneau de surtitrage en français permet aux non dialectophones de suivre la narration !

Le docteur STERN, psychiatre, spécialiste des troubles obsessionnels compulsifs ou « TOC » bloqué à Francfort par les caprices du hasard aérien, est attendu par les patients qu’il doit recevoir ce jour-là. Nos six protagonistes vont alors faire connaissance et débuter une thérapie de groupe en jouant au Monopoly. Tocs incontrôlables et histoires personnelles se mêlent pour créer de nouvelles règles du jeu…

Comédie de Christophe WELLY Traduction et adaptation de la pièce : « TOC TOC » de Laurent BAFFIE - Mise en scène Béatrice VONESCH

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CONCERT DU NOUVEL AN  À COLMAR

 

Standing ovation et salle comble pour l’Orchestre symphonique de Mulhouse et la Maîtrise de garçons de Colmar qui ont merveilleusement inauguré l’année en musique en proposant aux Colmariens un programme festif et enjoué, sous la brillante et précise direction de Dayner Tafur-Diaz, jeune chef de 24 ans ! Les facettes de la harpe ont été révélés à un public conquis par le talent et le charme d’Emmanuel Ceysson. Parmi les œuvres du programme, « A Ceremony of Carols » de Benjamin Britten a montré tout l’intérêt que représente la collaboration naissante entre l’OSM la Maîtrise de Colmar. Quelle belle façon de démarrer l’année dans une ambiance conviviale, féerique et festive !

(photos ©michelspitz)

Michel Spitz

En 1922, le Musée Bartholdi ouvrait ses portes. Cent ans après, jour pour jour, nous fêtons le premier siècle du Musée ! L’idée d’une résidence d’artiste, le "Labo Bartho", initiée par Juliette Chevée, la nouvelle conservatrice du Musée Bartholdi, a permis de sélectionner le projet de Iva Šintić et Simon Burkhalter, artistes croate et suisse. Ensemble, ils nous proposent leur regard sur l’œuvre sculptée du maître. Plusieurs thèmes émergent de leur premières propositions : le rapport à l’échelle, le mouvement, l’exosquelette, …!
Vous pourrez découvrir leur travail dès aujourd’hui lors de la Masterclass pour le Centenaire du musée Bartholdi. Théâtre, conte, visites seront au programme. Le Musée est gratuit, courez le (re)découvrir ! Et ce n'est que le début des festivités... Juliette Chevée et son équipe nous réservent encore beaucoup de surprises pour cette année du centenaire....

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Félicitations à la romancière alsacienne Claudie Hunzinger, récompensée par le prix Femina. Vous allez pouvoir la rencontrer lors du 33ème Festival du livre de Colmar « Liberté, je lis ton nom », les 26 et 27 novembre 2022.

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Musée Unterlinden Bernard Foccroulle en répétition pour le concert "Un dialogue entre peinture et musique", sur le clavecin construit par Jean-Luc Wolfs-Dachy, d’après le clavecin de Johannes Ruckers (1624) du Musée Unterlinden.

 
Fabienne Verdier a réalisé pour cet instrument un ensemble exceptionnel de quatre peintures sur des couvercles pour clavecin. Celles-ci seront exposées l’une après l’autre sur l’instrument durant le concert, sous les yeux des spectateurs.

Michel Spitz

Le voyage à Colmar s’impose pour découvrir, au Musée Unterlinden, Fabienne Verdier dans « le chant des étoiles » (du 1/10/2022 au 27/3/2023). L'artiste, calligraphe et peintre « monumentale » nous propose un dialogue avec les collections d'art ancien et moderne du musée, mais aussi avec l'espace architectural. Et c’est une première ici que de découvrir cette « carte blanche » où l’artiste invite les visiteurs à « regarder autrement » certaines grandes œuvres des collections du Musée Unterlinden en proposant une relecture de Grunenwald, Cranach, Poliakoff, Dubuffet… Outre un parcours mené au sein des collections permanentes du musée, l’artiste présente une installation monumentale inédite – soixante-seize tableaux – en lien avec le panneau de la « Résurrection » du Retable d’Issenheim. Une riche palette polyphonique s’inspire du spectre chromatique et l’aura de lumière peints par Grünewald. Cette installation inédite révèle l’espace et les magnifiques proportions de la nef de Herzog et de Meuron. Le titre de l’exposition « Le chant des étoiles » évoque le lien entre l’homme et le cosmos, l’énergie vitale entre dissolution et expansion, car comme le dit Hubert Reeves, cité dans le dossier de presse, « nous sommes tous des poussières d’étoiles ».

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UNTIL THE LIONS

La Filature a accueilli aujourd’hui « Until the Lions » un opéra de Thierry Pécou, auteur de la partition d’une fresque mythique et spirituelle. La création de cet opéra dansé est donnée en ouverture de la saison et marque le 50e anniversaire de l’Opéra National du Rhin. La chorégraphe indienne Shobana Jeyasingh assure une sobre et précise mise en scène de cette œuvre en faisant travailler ensemble toutes les forces vives de l'Opéra du Rhin. Décors, costumes et éclairages participent activement à la réussite de cette grande épopée sur les aventures guerrières de deux branches d'une même famille royale descendante de l'empereur Bharata, fondateur légendaire de la nation indienne. Il vous reste une possibilité de découvrir cette magnifique production, … la dernière, à ne pas rater, à La Filature, mardi 11 octobre.

Nous nous souvenons de l’œuvre pour violoncelle et piano de Thierry Pecou, « Soleil-tigre », une commande du festival Les Musicales de Colmar, crée en 2010 par Marc Coppey et Alexander Melnikov. Les Musicales commandent régulièrement depuis 2004 une œuvre à un compositeur d’avenir. Marc Coppey est à l’origine de la création de Soleil-Tigre, dont il a donné la première exécution en 2010. Souvent inspirées par ses voyages, les œuvres de Thierry Pécou racontent ses expériences au contact des cultures du monde. Quelques semaines après le festival colmarien, Thierry Pecou et Marc Coppey se sont retrouvés en duo, renouant avec une tradition devenue rare depuis le milieu du XXème siècle où compositeurs et grands solistes se produisaient ensemble.

Michel Spitz

Inauguration aujourd’hui (25 juin 2022) de la Bibliothèque des Dominicains, lieu très cher aux Colmariennes et aux Colmariens. Elle leur reviendra à nouveau, magnifiquement réhabilitée par l’équipe des architectes Stefan Manciulescu et Ameller Dubois.
Un parcours muséal valorisera le chemin parcouru par le livre. Une salle où l’étude est la valeur cardinale dans ses formes variées. La bibliothèque des Dominicains tient une place toute particulière dans le cœur des chercheurs régionaux, mais aussi dans celui des nombreux lycéens et étudiants qui y ont trouvé matière à nourrir leurs réflexions, mais aussi un lieu propice à l’étude... Un important atelier de reliure, véritable conservatoire des savoir-faire, permettra d'entretenir et de restaurer le patrimoine de la bibliothèque.
Ce lieu est également celui de l’accueil et de la contemplation. Il est une bibliothèque et c’est la fierté des bibliothèques d’être ouvertes à toutes et tous, gratuitement, dans la générosité qui anime tous les défenseurs de la culture. Il sera lieu de vie : des événements y auront lieu et notamment dans ce magnifique cloître.

(Photos : Patrick Bogner)

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Une Master Class de violoncelle aujourd'hui au PMC avec le grand Gary Hoffman, un habitué du festival Les Musicales de Colmar. Quatre élèves de haut niveau des CRR de Strasbourg et Reims (Freddy Goya, Thémis Fatto) et des CRD de Montbéliard et Colmar (Delya Afandi, Lucille Bricout) ont profité de ses conseils. Une inoubliable leçon de vie, porteuse d'exigence, d'humilité, d'humour et d'émotion. Un grand moment pour ces élèves et le public présent ! Merci aux professeurs invitants Pascale Fries, Alexandre Lacour et à Isabell Ast, magnifique accompagnatrice au piano. 18/6/2022

(Photos Michel Spitz)

Michel Spitz

Inauguration ce matin de l’exposition au PMC du 11 juin au 9 juillet. La Maison Européenne de l’Architecture organise un Jeu-Concours trinational pour les élèves, de la maternelle à la terminale. Grâce à OSCAR, parler d’Architecture à l’école, au collège, au lycée : en français et/ou en allemand ! Pour la 14ème année, un concours de maquettes invite les élèves et professeurs, de la maternelle au lycée, à s’interroger sur des problématiques liées à l’architecture, à l’urbain, à l’espace. Après une édition 2020/2021 réussie sur le thème « Habiter le futur / Das wohnen der Zukunft », OSCAR revient sur l’ensemble de l’année scolaire 2021/2022 avec le thème, ô combien d’actualité : Ça chauffe ! On construit cool ! // Es wird heiß ! Wir bauen cool ! Merci à Isabelle Mallet, à la MEA ainsi qu'à tous les participants, élèves et professeurs.

Michel Spitz

Avec un thème très rieur : SOURIRE NE PEUT ATTENDRE ! Exceptionnel concert ce soir avec le chœur d’hommes Polycanto, dirigé par Arlette Steyer et l’Orchestre des jeunes du Conservatoire de Colmar, dirigé par Stéphane Cattez. Un répertoire exigeant qui a merveilleusement mis en valeur, tant le travail d’ensemble que la qualité des jeunes musiciens. Bravo à tous !

Photo Michel Spitz

Michel Spitz

Présentation de la saison 2022/2023 de l’Opéra national du Rhin

Notre ville, cogestionnaire avec Strasbourg et Mulhouse de l’Opéra National du Rhin (ONR), héberge l’Opéra Studio. Une formation d’excellence, placée sous la direction de Sandrine Abello, accueille de jeunes artistes du monde entier (des chanteurs, pianistes, chef d’orchestre) pour les accompagner dans leur insertion professionnelle.
Réguliers et féconds, plusieurs partenariats sont développés avec les institutions culturelles colmariennes : le Théâtre municipal, la Comédie de Colmar, la Salle Europe, le musée Unterlinden, mais aussi, les écoles. Tous les efforts convergent pour favoriser la diversité des publics, s’adresser aux familles, aux publics jeunes et aux publics empêchés…
Alain Perroux, directeur général de l’ONR a développé l’ambitieux programme de la saison 2022/2023 : « Il s’agira cette année de faire valoir une autre propriété des narrations : celle de nous apporter réconfort et sérénité… grâce à un programme célèbre, le pouvoir guérisseur du récit. » En tout, plus de 200 levers de rideau sont annoncés, dont plusieurs nouvelles productions lyriques, une création mondiale et une création française.
La présence à Colmar est notable. Ce fut l’occasion d’annoncer notamment plusieurs événements attractifs proposés par l’Opéra Studio : des concerts Bébés chanteurs à la Comédie, quatre programmes de l’Heure lyrique au TMC, à la Comédie et au Musée Unterlinden, des activités jeunesse au TMC et, enfin, de nombreuses actions pédagogiques en lien avec les établissements scolaires de Colmar et de sa région.
À Colmar, en ouverture de saison, à la Comédie « Histoire(s) d’opéra », recueil de nouvelles musicales interprété par les artistes de l’Opéra Studio et au Théâtre « Le Joueur de flûte », une fable sur le pouvoir de la musique, racontée sur des musiques de Bach. Le ballet sera présent au Théâtre avec « Giselle », un classique incontournable du répertoire romantique dans une relecture résolument contemporaine. Enfin, à manquer sous aucun prétexte, au théâtre une programmation d’opéra d’envergure avec Le Couronnement de Poppée, grand chef-d’œuvre de Monteverdi.

Michel Spitz

INAUGURATION DE LA MAISON ALBERT SCHWEITZER

Ma rencontre avec l’Association Internationale Schweitzer Lambaréné se déroule pendant le chantier de construction du musée de l’ambulance alpine à Mittlach : lieu de mémoire, centre d’interprétation qui révèlent le déroulement d’une importante partie de la guerre de 1914-1918 dans le massif proche… C’est précisément pendant le conflit que le théologien philosophe alsacien élabore sa pensée du « respect de la vie ». Albert Schweitzer a été le premier à utiliser la formule définissant le « Respect de la vie » pour fonder une éthique qu’il voulait élémentaire et universelle. « Je suis vie qui veut vivre, entouré de vie qui veut vivre », voilà ce qui, selon lui, devrait s’imposer de façon claire et immédiate à chaque conscience. Il y a derrière cette phrase, qui fait du respect de notre propre vie et de celle des autres deux choses absolument inséparables, beaucoup plus qu’une pensée écologique.

Si les questions à résoudre initialement apparaissaient simples : mettre en conformité aux règles d’accessibilité et accueillir la collection africaine sur le site en construisant une annexe sur le site, la mise en pratique sur le terrain était loin d’être évidente.

La silhouette emblématique de la maison Schweitzer de Gunsbach, mangée par le lierre – et connue de tous – se devaient de conserver son caractère. Albert Schweitzer l’a faite construire en 1928. Il y séjournera pendant plus de trente ans. Depuis 1967, la maison est ouverte au public, lieu de diffusion de la pensée d’Albert Schweitzer, « Maison des Illustres ». Abritant également les archives et des appartements privés, l’espace muséal a été restreint à deux pièces, conservées dans leur état d’origine : chambre/cabinet de travail et salon de musique, dont le contenu n’est vraiment compréhensible que par une visite guidée...

Le projet s’est concrétisé autour d’un parcours scénographique en distinguant les contenus sur deux corps de bâtiment :

- La maison organise un parcours biographique sur la vie et l’œuvre avec, comme fil conducteur, l'ouvrage « Souvenirs de mon enfance ». Un parcours chronologique se déploie au fil des différentes pièces de la maison en recherchant une préservation du caractère des éléments originels. La chambre-bureau, principal espace de vie d’Albert Schweitzer lorsqu’il était à Gunsbach, est préservée intégralement dans son état d’origine.

- Une extension gère tous les aspects fonctionnels, accueil, distribution verticale, salle pédagogique... Elle est consacrée à son éthique du « Respect de la vie ». De vastes espaces ouverts, perméables entre eux, abordent de façon immersive et animée les différents aspects de sa philosophie. Sur les parois périphériques sont évoqués les thématiques de respect de toutes les formes de vie : monde animal, monde végétal, de l’infiniment grand (le cosmos), à l’infiniment petit (les micro-organismes).

À l’heure où les démons de la guerre continuent de gronder à nos portes, sans doute, est-il temps de se souvenir de l’enseignement d’Albert Schweitzer. Il touche, avec une étonnante modernité, son éthique et le respect de la vie. Puisse son action inspirer nos propres vies !

Projet MSA Architectes, Mireille Kintz muséographie.

[14 mai 2022]